８月４日より８月３０日東京は杉並区高円寺、座・高円寺にて企画個展を開催していただいてます。
ぜひこの機会に羽田智千代の版画をご覧ください。
大きな作品を含め２０点余の展示です。
会場はとっても個性的な建物で今年の五月に開場されたばかりです。
]]>
８月４日より８月３０日東京は杉並区高円寺、座・高円寺にて企画個展を開催していただいてます。
ぜひこの機会に羽田智千代の版画をご覧ください。
大きな作品を含め２０点余の展示です。
会場はとっても個性的な建物で今年の五月に開場されたばかりです。
]]>
| 【ささえているよ】 |
 | 【おきようよ】 |
 | 【こっちだよ】 |
 | 【こらまて】 |
 | 【はてな】 |
 |
 | 【自画像３】 |
 | 【自画像４】 |
 | 【自画像５】 |
 |
 | 【ダム工事場】 |
 | 【緑映ゆ】 |
 | 【有明夜空】 |
|
 | 【古式の笑い】 |
 | 【標識】 |
 |
 | 【廃屋 ll】 |
 | 【廃屋 III】 |
 | 【山村冬景譜】 |
 | 【流域村展望】 |
 | 【谷川のある村の秋景譜】 |
| 【虫的視点とは】 小さな虫を虫眼鏡で見る時のように注意深いまなざし。あるいは虫の視点のように普段とは違った視点に立つことで初めて見えてくるモノもあります。いろんな視点を大切に、そして細心の注意を向けて創作してゆきたい、そんな気持ちの表れがこの言葉です。 | 
|
「これは青具峠から見た景色ですか。」この版画を見てくれた何人もから聞かれたことばだ。
ところが当の本人とっては、これ程答えに窮する質問はない。
私の風景版画は特定の景色を写生したものではないからである。いわば私が創った風景なのである。つまり私の心象風景である。私も時々あちこちに写 生にも出掛けるし、写真にも収めて来る。でもそれは飽くまで絵を創るための資料でしかない。そうして集めた資料が、やがて私の中にイメージを拡げながら、組み合わされたり、新たに創り出されたりして、次第に私の風景として板面 に姿を現し始める。更に幾多の紆余曲折を経て、漸くできあがる。できあがった風景は、その時の私がいちばん美しいと考え、こんな風景を観たいと願っているものだと信じている。
]]>
版画である。
だから、「青具峠の景色ですね。」と言われれば、「そうですね。」と応じ、「小谷の風景ですね。」と聞かれれば、また「そうですね。」と曖昧に答えている。
自分でもおかしく思うことがあるが、敢えて説明することもないと思っている。 私は以上のような版画創りを『山湖描心』と称している
【廃屋にひかれて】
十年程前、白馬村の西を南北に貫いている千国街道脇で、朽ち始めたくず屋の民家を見た。かつては、親・子・孫三世代、あるいは四世代の大所帯で暮らしていたであろう歴史のいっぱい詰まった立派な家である。悲嬉こもごも、心に焼きついている幾つかの思い出の刻まれた家が、間もなく跡形もなくこの地球上から消え失せていくであろうことに、
たまらない淋しさを覚えた。そう思って改めてあちこちを歩いてみると、同じように崩れかけたものや、人気のないままにひっそりと建っている幾つものくず屋が目につく。その中の一軒を、美麻村の街道沿いに見つけ、その行く末を見届けることにした。二年半にわたって二十数回通 った。その時々に見る朽ちていく姿は、老いさらばえた人間の末路と重なって見え、もの言わぬ だけに悲しく、やり切れなかった。スケッチする手が震え、カメラの焦点がぶれそうになることもあった。今思い出してみても胸の痛みをおぼえる。今はそこに近代的な新しい家が建っている。どんな人が、どんな暮らしをしているのだろうか。以前、そこに建っていたくず屋の歴史とどう繋がっているのだろうか。気になるところである。 そして、トキやニホンタンポポを初じめ多くの生物が絶滅の危機に瀕している事実にも、思いが拡がっていく。
こうした気遣いの中で生まれたのが、廃屋の『山居想刻』シリーズである。
前述のような、重く、やり切れぬ思いを如何に託すことができるのかを自らに問いつつ製作した。ある時は明るい陽光と対比したり、あるときはどっしりとした蔵をかたわらに置いてみたり、ある時は夜の帷の中に置いて怪しげな雰囲気をと、考えたりした。わが思いが伝わったかどうか甚だ疑わしい。
『山居想刻』未だ道遠しの感が深い。そして、実景を基にした創作表現の難しさを思い知らされている。実景から離れられぬ うちは、作者が自らの思いを託すどころか、逆に引きずり込まれ、作者自身が埋めつぶされてしまう結果 になり兼ねないと感じている。]]>
 |
 | 【鎮魂歌1】 |
 | 【汚染への抵抗（歓喜の詩）】 |
 | 【おどかさないで】 |
今年、第４9回日本板画院展にも、"そりゃつぶれるさ"と"上にまいります"の二点を出品した。前者は、現在の私の多忙な日常を訴えたい気持ちと、企業を経営している>版画仲間の、「…帰宅は毎日午前2時頃…。版画を作る時間をどうしても見いだせない…」と苦しそうに言う表情が、発想のきっかけになっている。考えてみれば、この事は決して特異なことではなく、現在至る所で、こんな無理な生活を強いられている事実に気付き、愕然とする。
又、後者は、財政界で、金儲けと出世のために、他人より、ちょっとでも優位 に立とう、上に上がろうとするお偉方のなんと多いことか。ある時、気がついてみたら、娑婆には既に彼らの戻る席はなく、路頭だか、空中だか知らぬ が迷って、あたら人生を棒に振ってしまう。やり切れぬのは大衆に大きな苦しみを与えていることである。全く腹立たしいことこの上無しである。こんな思いが、果たして表現されたのだろうか。
毎年、展覧会を見てくれているモダンアート会員のI氏が、「今年の作品は一層肩の力が抜けて、自由になり、ユーモアの中に主張があっておもしろかった」と感想を書き送ってくれている。
"上にまいります"について美術誌『美術の窓』（No.191・8月号・P.22）は、「…上に上がっていくといいことがあるかどうかはわからないが、人々はとりあえず上がろうとしている。しかし実際に上に上がっていってしまうと、それは死んでしまうのと一緒で星になるのかもしれない。ノンシャランな童話的な世界に見えて、実はその裏には苦い認識があって、それをこの黒一色のトーンでユーモラスに表現する力が興味深い。」と評してくれている。
作品の根っこにあるもの（つまりテーマ）を何とか汲み取って貰えたのだろうか。
]]>